Каковы тенденции в дизайне?
7 художественных стилей, повлиявших на современный дизайн
Реализм и минимализм можно встретить в современном веб-дизайне, стиль модерн повлиял на иллюстрацию и книжную графику, а поп-арт и китч до сих пор используются в брендинге. В этой статье мы рассмотрим, как художественные стили трансформировались и нашли отражение в современном дизайне.
Попробуйте наш лучший курс, чтобы быстро начать карьеру дизайнера
Узнайте больше на сайте .
Доступно в
онлайн-курс | 20 месяцев
начало карьеры в дизайне
Попробуйте 5 профессий дизайнера и найдите свою собственную.
4 980 ₽/мес.
8,300 ₽/месяц
пройти курс
Реализм – это направление в искусстве, возникшее в середине 19 века. Сам термин был придуман французским критиком Жюлем Шанфлери, чтобы противопоставить его романтизму и академизму. Художники-реалисты стремились изобразить реальность как можно более достоверно. Реалистами считали себя такие художники, как Гюстав Курбе, Эдуард Мане и Оноре Дюмье. В России – Илья Репин, Александр Саврасов и Иван Шишкин.
онлайн курс | 20 месяцев
старт в дизайне
Попробуйте себя в 5 профессиях дизайнера и найдите свою собственную.
4 980 ₽/месяц
8,300 ₽/месяц
пройти курс
Идеи реализма применяются в веб-дизайне и дизайне интерфейсов. Реалистичное представление элементов интерфейса, имитирующих объем, свет, тени, отражения и текстуры – это стиль скеоморфизма. Стив Джобс был его большим поклонником, поэтому ранние интерфейсы Apple имели такие реалистичные иконки.
Позже этот стиль был переосмыслен, и родился неоморфизм. Он также использует различные текстуры, тени и свет для создания объема, но выглядит более современно.
Основные черты
Постепенно минимализм отошел от всех других стилей живописи. В результате появились его основные черты. Это, прежде всего, выразительность цветов, а также плавность и геометричность.
Русский конструктивизм на волне растущего интереса к нему побуждал художников широко использовать промышленные материалы для выражения своих идей. Асимметрия и повторение различных геометрических фигур часто присущи картинам. Пространство картины обычно простое и упорядоченное.
Цвет в минимализме используется для управления пространством, а не для выражения эмоций или передачи настроения. Для этого направления также характерно отсутствие субъективности и реализма: художник пытается заставить зрителя воспринимать объект самостоятельно.
Отказ от необходимого в пользу существенного.
Еще одна особенность минимализма – стремление демистифицировать искусство, чтобы показать то, что является для него основополагающим.
Минималисты фокусируются на форме, через которую они передают глубину цвета. Темы полны метафор и символов. Эмоции передаются нетрадиционными способами: они используют линии и различные геометрические формы. Работы минималистов также имеют подтекст и часто несут острый социальный смысл.
Художники-минималисты
Фрэнк Стелла
Американский художник и мастер пост-живописной абстракции Фрэнк Стелла (р. 1936) жил в основном в Нью-Йорке, где начинал как рисовальщик и декоратор.
Серия "Черные картины" Стеллы была опубликована в 1959-1960 годах. Как следует из названия, характерной особенностью картин было преобладание черных линий.
Этот творческий всплеск художника был замечен владельцем нью-йоркской галереи Лео Кастелли, который осознал гениальность мастера и выставил его картины у себя дома.
За черными картинами последовали алюминиевые, а затем медные. Серия "Польские деревни" была создана в память о страшных исторических событиях.
Фрэнк Стелла: "Вы видите то, что видите".
Стелла предпочитал черный цвет как доминирующий в своих работах и в целом склонялся к монохромности, но иногда отступал от своей традиции и создавал такие работы, как серия "Концентрические квадраты", в которой использовались полихромность и рельеф.
История минимализма
Минимализм в интерьере начал набирать популярность в Америке и Европе в 1950-х годах. Эволюция от яркого модернизма, преобладавшего ранее, связана с ускорением темпа жизни. Люди стали стремиться к простоте и комфорту, и это нашло отражение в дизайне их домов.
На минимализм повлияли японский стиль, конструктивизм и функционализм. Во всех этих направлениях дизайна использовались лаконичные темы, в которых практические функции преобладали над элементами роскоши.
В 21 веке этот тип дизайна выбирают из-за технологий – в минималистичный интерьер легко встроить систему "умного дома". Он идеально подходит для квартир с небольшой площадью – суть этого стиля заключается в визуальном максимизировании пространства за счет освещения и дизайна комнат.
Виды минималистского стиля в интерьере
Минимализм в городской жизни может быть воплощен в нескольких стилях:
Название говорит само за себя. В дизайне помещения сочетаются натуральные материалы, предпочтение отдается естественным коричневым тонам и теплым цветам. В интерьере гармонично сочетаются живые растения в вазах и ваннах.
- Японский минимализм
Минималистские решения изначально пришли в интерьеры из страны восходящего солнца. Низкая мебель, бамбуковые перегородки, разделяющие зоны, рассеянный естественный свет, дерево и отсутствие ярких акцентов стали общепринятыми в европейских квартирах.
Не экономьте на зазорах.
Больше воздуха, меньше беспорядка.
Зазор – это чистое, но не обязательно белое пространство вокруг содержимого. Это важный компонент минимализма; он делает стиль визуально цельным и легко читаемым. Не думайте о пробелах как о местах, которые нужно заполнить – думайте о них как о рамках и границах для контента.
Приложение iOS Medium хорошо смотрится со светлой типографикой, белым пространством и оттенками серого – от светлого до насыщенного угольного.
Совет: Чем больше расстояние, тем больше внимания он привлекает. Чтобы выделить элемент, просто увеличьте пустое пространство вокруг него. Самое главное, следите за тем, чтобы интервалы были логичными, а глаза легко перемещались по контенту.
Приложение Sky для iOS использует интервалы для создания иерархии и облегчения чтения контента.
Итак,
Минималистский дизайн – это не самоцель, а способ улучшить дизайн.
Форма логически следует за функцией. Это означает, что конечная цель простоты и безупречного дизайна может быть достигнута только в том случае, если дизайнер сочетает изысканность с удобством использования. Помните, что удаление большего количества элементов не является минимализмом. Минимализм – это добавление достаточного их количества, чтобы рассказать вашу историю.
- Блог Нетологии
- Веб-дизайн
- Интерфейсы
- Юзабилити
- Графический дизайн